READER: MUSIC COOPERATIVE

Interview mit Spółdzielnia Muzyczna

Gerardo Scheige: Wie würdet ihr die Arbeit innerhalb des Ensembles im Allgemeinen und in Bezug auf zeitgenössische Musik im Besonderen beschreiben?

Małgorzata Mikulska (Flöte Spółdzielnia Muzyczna): Derzeit besteht Spółdzielnia Muzyczna aus acht Mitgliedern. Die Arbeit ist in zwei Bereiche unterteilt, einen organisatorischen und einen künstlerischen Bereich. Wie jedes Ensemble haben auch wir ein Leitungsteam, das sich aus verschiedenen Musiker:innen zusammensetzt. Jakub Gucik ist unser Vorsitzender, der seine Rolle und seine Aufgaben später erläutern wird. Unser zweiter Vorsitzender ist Tomasz Sowa, der dafür verantwortlich ist, unser Budget in Ordnung zu halten. Außerdem kümmert sich Emilia Stefaska um die Kontakte zu Komponist:innen, Festivals und die Anträge auf finanzielle Unterstützung. Auch bei den Generalproben und Konzerten ist sie eine große Hilfe. Paulina Woś, unsere Geigerin, ist für die Terminplanung zuständig. Sie ist die perfekte Person dafür, weil sie es immer wieder schafft, das Beste aus unseren Verfügbarkeiten herauszuholen. Schließlich ist da noch unser Schlagzeuger Aleksander Wnuk, der sich seit kurzem um all die seltsamen, gesammelten Klangobjekte kümmert, die bei uns zum Einsatz kommen. An diesem Punkt trifft die Organisation auf die musikalische Praxis. Innerhalb unserer Arbeit versuchen wir, einen demokratischen Weg für eine gemeinsame künstlerische Vision zu finden, die eine Vielzahl von Ideen und Ergebnissen einschließt. Viele haben gesagt, dass Spółdzielnia keine starke Identität hat, weil wir sehr unterschiedliche Projekte machen. Aber alles, was wir tun, ist interessant für uns – und wir haben das Gefühl, dass wir damit unsere Fähigkeiten, unser Spiel und den Geist des Ensembles weiterentwickeln. Ich denke, das ist es, was Mivos und Spółdzielnia gemeinsam haben.

Jakub Gucik (Cello Spółdzielnia Muzyczna): Ich kann alles Gesagte nur unterstützen. Wenn die organisatorischen Dinge erledigt sind, sind wir Musiker:innen, die gerne zusammen spielen und gemeinsam Ideen entwickeln. Natürlich ist es manchmal schwer, gemeinsame Ideen und gemeinsame Lösungen zu finden, aber am Ende fiden wir immer wieder zusammen. Und das ist unsere Art, über das Ensemble zu denken und in ihm zu arbeiten.

GS: Eine Frage dazu: Die Arbeitsweise spiegelt den Namen des Ensembles wider, der sich im Deutschen mit Kooperative übersetzen ließe. Als Spółdzielnia im Jahr 2014 gegründet wurde, war die Grundidee also, einen Namen zu wählen, der die Arbeitsweise beschreibt?

MM: Genau. Was ich noch hinzufügen kann, ist, dass der Name eine Beziehung zu unserer Generation herstellt. Der Begriff war in unserer Jugend, als wir noch Kinder und Studierende waren, sehr beliebt, als “spółdzielnia” mit einer Wohnungsbaugenossenschaft verbunden war. Der Name unseres Ensembles bezieht sich auf diese Zeit, einschließlich des demokratischen Gedankens.

Olivia di Prato (1. Violine Mivos Quartet): Ich habe eine Frage: Wie und wo habt ihr euch eigentlich kennengelernt?

MM: Wir kommen aus Krakau. Die meisten von uns haben zusammen studiert. Einige von uns kennen sich aus der Schule, wie Jakub und Barbara Mglej, unsere Geigerin.
JG: Ja, wir kennen uns jetzt schon seit zwanzig Jahren, seit der Grundschule.

GS: Was ist mit eurem Darmstadt-Programm? Möchtet ihr uns ein wenig darüber erzählen?

JG: Ja, sicher, gerne, wir spielen zwei Konzerte und bereiten ein weiteres für den Open Space vor. Im ersten Kon- zert am 7. August werden wir ein langes Stück spielen: For George Lewis von Tyshawn Sorey. Für uns wird das sehr interessant, weil wir unser Ensemble stark erweitern werden. Für das Stück werden wir insgesamt sechzehn Mitwirkende haben, einschließlich zusätzlicher Instrumente, z.B. Horn und Posaune. Für mich persönlich ist es eine besondere Situation, denn ich kannte George Lewis als Posaunisten, bevor ich anfing, komponierte zeitgenössische Musik zu spielen. Ich wusste, dass er eine Menge Free Jazz spielte, wirklich verrückte Sachen. Und dann wurde mir klar, dass er ein klassisch ausgebildeter Komponist und Lehrer ist. Einer seiner Schüler war Tyshawn Sorey. Daher ist es für mich sehr bewegend, dass wir Soreys Stück spielen werden, das eine Hommage an George Lewis ist.
Das zweite Konzert am 12. August besteht aus vier Uraufführungen zeitgenössischer polnischer Komponist:innen, vier unterschiedlicher Persönlichkeiten. Das Werk von Artur Zagajewski wird eine Art Punk-Inspiration der polnischen Grunge-Musik sein. Rafał Ryterski ist Komponist und DJ; er macht viele lange Stücke im Zusammenhang mit Dance- und (populärer) elektronischer Musik, eine Art Techno. Er schreibt gerade ein Stück über die Bedeutung der Poesie der Vögel, etwas wirklich Metaphorisches und Esoterisches. Was noch? Ja, Nina Fukuoka, eine sehr interessante Komponistin, die in New York lebt. Es wird ein multimediales Stück sein, das sich unter anderem mit den Veränderungen in der polnischen Gesellschaft in den letzten 30Jahren beschäftigt. Schließlich werden wir eine Komposition unserer Freundin Monika Szpyrka spielen, die ebenfalls in Krakau lebt. Ihre Musik berührt uns sehr und spricht unsere Gefühle ganz direkt an. In unserer Open-Space-Präsentation werden wir ein Stück von Fabio Machiavelli spielen und ein Stück von Paweł Malinowski, einem jungen Komponisten aus Krakau. Auf diese Weise möchten wir der Ferienkurs-Community einen Einblick in unsere Zusammenarbeit mit Komponist:innen geben.

Ausschnitte aus einem Gespräch zwischen Spółdzielnia Muzyczna, dem Mivos Quartet und Gerardo Scheige.